HILARIO DURAN- (Versions francaise et espanol en bas debajo) - Cuban Pianist, Composer, Arranger, Orchestra Leader, Educator
ENGLISH:
Hilario Durán
Cuban Pianist, Composer, Arranger, Orchestra Leader, Educator.
ALMA Records Recording Artist/Universal Music Canada.
Hilario Durán (Hilario Luis Durán Torres) was born in Havana, Cuba in 1953. Like many Cuban musicians, Hilario was born into a musical family surrounded by a variety of diverse musical influences on a daily basis. Hilario’s grandmother played guitar; his mother studied piano, and his father, Hilario Durán Senior, played guitar and sang throughout his lifetime. The Durán household was filled with sounds of his family’s diverse record collection that included everything from classical, jazz, and popular music from all over the world. Hilario started playing the piano by ear when he was eight years old. He played the piano like it was a toy, and his mother could not get him away from it so - she had to lock it up and hide the key!
In the 1940s, Hilario’s father was part of a Cuban musical movement called “Movimiento del ‘Feeling’” (The ‘Feeling’ Movement). Hilario Senior used to meet with a group of musicians in Callejón de Hamel. Some of these musicians included Omara Portuondo, José Antonio Méndez, Cesar Portillo de la Luz, Angel Diaz, Ñico Rojas, Frank Emilio Flynn. Hilario’s father introduced the singer Elena Burke to this movement. Hilario’s father was very friendly with all of the musicians of this group. When Hilario was a young boy, the great Omara moved into a home across the street from the Durán house and one day she heard Hilario playing his sister’s upright piano. A few days later, she knocked on the door and presented him with a gift - his very first copy of a musical lead sheet for the song Debí Llorar, by Giraldo Piloto and Alberto Vera.
As a young boy, Hilario was obsessed with the piano and absorbed himself in the works of artists such as Errol Garner, Roy Eldridge, Harry James, Jachaturian, Tchaikovsky, Gershwin, Ernesto Lecuona, Bola de Nieve, Vicentico Valdés, Adolfo Guzman, and Frank Emilio Flynn. He listened, learned, imitated, and tried to reproduce all of the music he was hearing. His parents decided to give him and his sister private piano lessons with different teachers in Havana including Caridad Mezquida, the aunt of the great Cuban guitarist, Leo Brower.
In 1968, Hilario studied piano part time at the Amadeo Roldan Conservatory of Music, and also took private piano lessons with Andrea Mesa, a well-known Havana based piano teacher. In 1969, Hilario was accepted as a full time student at the Amadeo Roldan Conservatory of Music and was taught by the professor Oscar Lorie, one of Hilario’s treasured teachers.
During this period, Hilario became addicted to jazz and listened to recordings by Stan Kenton, Dizzy Gillespie, Charles Lloyd, Keith Jarrett, Chucho Valdes, and he also listened to recordings from Eastern European artists from Czechoslovakia, Russia, Germany and Poland. Also during this period, it was difficult to find certain American jazz recordings, so Hilario and his musician friends Justo Gabriel Perez/flautist, Mario Fabian/saxophonist and piano player, and Orestes Urfe/flautist (son of musician Odilio Urfe) listened to whatever tunes they could hear from short wave radio.
In 1970, Hilario started his military service in Cuba and played clarinet with the military band “Estado Mayor del Ejercito”. This gave Hilario the opportunity to work with musicians such as Jorge Reyes, ElpiIdio Chapotin, Carlos del Puerto and Ignacio Berroa, and also to work with the director Remberto Egües.
Hilario visited a variety of clubs that featured jazz music. Many jazz orchestras played in Havana at venues such as The Tropicana, Salon Rojo (Capri Hotel), Palermo Club, The Copa Room (Havana Riviera Hotel), El Parisien (Hotel Nacional), and Caribe Cabaret (Habana Libre Hotel). Hilario recalls, “I was fascinated with the sound created by the combination of horns and saxophones. My dream was to, one day play in one of those orchestras”
Hilario Durán completed his military service in 1973 and began working as a professional musician in Cuba’s Los Papa Cun-Cun Ensemble, where he substituted on piano for the late great pianist Freddy Gonzalez de la Maza. This ensemble was directed by Evaristo Aparicio who was known for his work as a composer for the Cuban legendary orchestra Los Van Van. Hilario says: “To be performing with Los Papa Cun-Cun alongside the great Evaristo Aparicio, was an amazing experience for me, learning about Cuban musical forms such as tumbaos, and montunos”. Hilario also worked with The Castellanos Orchestra. (After Beny Moré had passed on.)
In the mid 1970s, Hilario’s career took an important new direction when the great Cuban pianist Chucho Valdes decided to leave the Orquesta Cubana de Música Moderna to work with his legendary Cuban group Irakere, and Chucho requested that Hilario Durán be his replacement. This honoured request took Hilario to new and wonderful musical territories under the musical directorship of German Piferrer, who introduced Hilario to the intricacies of the big band orchestras. With Orquesta Cubana de Música Moderna, Hilario learned and collaborated with many more great musicians that included Guillermo Barreto, El Chino Lam, Braulio Hernandez, Adalberto Lara, and Güajiro Mirabal. This orchestra also gave Hilario the opportunity to travel and perform at festivals and events in Eastern Europe and all over Cuba. The Orquesta Cubana de Música Moderna also gave Hilario the opportunity to learn orchestration from performing the scores by arrangers such as Rafael Somavilla, Armando Romeu, and German Pifferrer.
During this same period in Cuba, Hilario was involved in a variety of diverse projects where he was expressing himself more and more as a pianist and also as an arranger. He was an integral part of the Cuban All Stars Orchestra that performed with Oscar D’Leon, at the Varadero Festival. Hilario also worked at the famous Havana EGREM recording studios, first as a pianist, and later on as an arranger, composer and musical director, where he worked with such artists as Omara Portuondo, Miriam Ramos, Amaury Perez Vidal, Donato Poveda, Silvio Rodriguez, and Beatriz Marquez. Hilario also worked as an arranger with German Piferrer, Demetrio Muñiz, (The former director of the Buena Vista Social Club) and Rolando Baró at many of the famous Havana Cabarets such as Caribe, (Habana Libre Hotel); Cabaret Parisien (Hotel Nacional); Salon Rojo (Hotel Capri); the Cabaret Tropicana and the Cabaret Internacional located on Varadero beach.
In 1981, the great Cuban trumpet player Arturo Sandoval invited Hilario Durán to join his band as a pianist & arranger, and to participate in the artistic direction of his band, from 1981-1990. This was thrilling for Hilario and gave him the opportunity to develop further and perform at many festivals around the world. With Arturo’s band, Hilario shared a stage with Dizzy Gillespie who joined the band for performances in Umbria, Italy; Trinidad & Tobago; Ronnie Scott’s in England; San Juan, Puerto Rico and also at home in Cuba at The Havana Jazz Festival, as part of the All Star Orchestra. Arturo’s band also shared a stage with Michel Legrand for a concert in Nice, France. Hilario appeared in the film “Una Noche en La Habana” that featured Dizzy Gillespie, Arturo Sandoval, and Gonzalo Rubalcaba. In 1982, Hilario won the prestigious Cuban musical award, the Premio EGREM, for Best Arranger of the Year. In 1987, Hilario Durán made his first trip to Canada with Arturo’s band when they performed at The Spectrum during The Montréal International Jazz Festival.
In 1990, Arturo Sandoval left Cuba to start his new life in the United States. The musicians remained in Cuba and Hilario re-organized the remaining band members and started working with what he called ‘a new perspective’ …Hilario decided to name this band Perspectiva. Perspectiva toured Europe and South America, and performed with the Orquesta Sinfonica Nacional de Cuba (Symphony National Orchestra of Cuba) to a sold out house at Cuba’s Carlos Max Theatre, (capacity 5500). Perspectiva recorded two albums, Tiembla Tierra and Buscando Cuerdas. Also during this period, Hilario collaborated with Chucho Valdes, who commissioned him to do arrangements for Irakere. Some of this work can be heard on the recording Indestructible.
The 1990s marked a decade of changes in Hilario Durán’s life. In 1991, the late Cuban drummer Guillermo Barreto, (Hilario worked with Guillermo in the Orquesta Cubana Música Moderna) introduced him to the Canadian flautist Jane Bunnett. Jane invited Hilario to perform on her recording Spirits of Havana with Gonzalo Rubalcaba, Frank Emilio Flynn, Yoruba Andabo and singer Merceditas Valdes. Spirits of Havana won the Canadian JUNO Award in 1992. At Bunnett’s invitation Hilario came to Toronto, Canada to perform with The Spirits of Havana group along with Merceditas Valdes and others. In 1994, Jane Bunnett once again invited Hilario Durán to Toronto to record Rendezvous Brazil Cuba, with Carlitos Del Puerto Jr., and the Brazilian brothers Filo & Celso Machado.
Hilario continued to work as a pianist, arranger and director with Jane Bunnett & Spirits of Havana. They toured for three years, performing at many international festivals in North America and Europe. In 1994, during one of his visits to Toronto, Hilario met the Canadian bass player Roberto Occhipinti for the first time, and they played some local gigs together. Jane and her husband, the Canadian trumpet player Larry Cramer produced three recordings for Hilario Durán on Canada’s Justin Time Records label: Hilario’s first solo recording Francisco’s Song in 1996, a second recording, Killer Tumbao in 1997, recorded at Cuba’s EGREM studios, and featured the great Cuban percussionists Tata Güines and Changuito; and also Roberto Occhipinti on bass. Killer Tumbao was the first time that Hilario Durán and Roberto Occhipinti recorded together. Hilario did a third recording with Jane and Larry called Habana Nocturna which was released in 1999, and which featured Jane Bunnett, drummer Horacio “El Negro” Hernandez, and bassist Roberto Occhipinti.
In 1998, Hilario Durán’ started a new chapter in his life, leaving Cuba and relocated in Toronto, Canada, with his wife Cristobalina and their daughter Yailen, who is also a pianist, singer, and composer. When they first arrived in Toronto, Hilario immediately immersed himself in the local music community and also worked abroad with different artists. One highlight during this period was when a performance at The Drummers Festival in New Jersey, United States – with Horacio “El Negro” Hernandez, John Patitucci, Michael Brecker and Mark Quinones, and this concert was also filmed for video.
Hilario continued to work and establish himself in his new country. He volunteered his services as a teacher at Toronto’s Humber College Music Department/School of Arts and Technology. He was invited by the Canadian record label Solitudes, to record the compact disc Havana Remembered. Hilario brought together an A-list of Canadian and Cuban musicians for this recording. Havana Remembered is a collection of traditional Cuban music from the 1920s-1940s. In 2001 Havana Remembered received a Canadian JUNO Nomination for Best World Music Album.
In October 2002, saxophonist Paquito D’Rivera invited Hilario, violinist Regina Carter and legendary Brazilian singer Leny Andrade, to perform in The World Festival Orchestra at the New Jersey Performing Arts Center. Hilario composed Suite Afro-Cubana for this event.
In 2004, Hilario Durán signed a recording contract with the Canadian jazz label ALMA Records, with president Peter Cardinali. Hilario met Peter through Roberto Occhipinti who is also signed with ALMA. This label is committed to presenting Hilario Durán as a pianist, bandleader, composer, and arranger under his own name. In 2004, Hilario recorded his debut ALMA compact disc, produced by Roberto Occhipinti called New Danzon, that featured Roberto on bass and Horacio “El Negro” Hernandez on drums. New Danzon won the Canadian JUNO Award for Best Contemporary Jazz Album of the Year, in 2005. That same year, ALMA Records released Hilario’s second recording, Encuentro en La Habana, which was a reunion with the former members of Perspectiva and a musical celebration of the great energy, spontaneity and creativity this group shared. It was recorded at the EGREM studios in Havana. Encuentro en La Habana was also produced by Roberto Occhipinti, and was nominated for a Canadian Juno Award in 2006.
Hilario’s musical relationship and friendship with Roberto Occhipinti led to many more sensational collaborations and performances. Roberto, with all of his enthusiasm and support, encouraged Hilario to make one of his musical dreams come true; a dream from his days back in Cuba - and together the two musicians formed a Latin Jazz Big Band that featured the crème de la crème of some of the best Canadian and Cuban musicians. They gave their first performance at Toronto’s The Distillery Jazz Festival in 2005, and this was followed by numerous performances in Ontario, Canada including Big Band Festivals, Toronto’s The Beaches Jazz Festival, Ottawa Jazz Festival, Markham Jazz Festival, Oakville Jazz Festival, and The Chet Baker Festival in Toronto featuring special guests Randy Brecker and Jane Bunnett,
This Latin Jazz Big Band led to an idea for a new ALMA Records recording in 2006, From the Heart featuring Hilario Durán and His Latin Jazz Big Band, produced by ALMA Records president Peter Cardinali. In 2007 From The Heart won the Canadian JUNO Award for Best Contemporary Jazz Album of the Year; and it received an American Grammy Nomination for Best Solo Performance for the Hilario Durán composition, “Paq Man”. From The Heart featured Roberto on bass, and special guests Paquito D’Rivera, Dione Taylor, and Horacio El Negro Hernandez. This big band performed at the 2007 Toronto Downtown Jazz Festival with a special appearance by Paquito D’Rivera and Dione Taylor.
Since his move to Canada, Hilario Durán has become an integral and important part of the Canadian music scene and community. His current musical projects as a leader include The Hilario Durán Trio’, ‘Hilario Durán & Orquesta Havana Remembered’ and ‘Hilario Durán & His Latin Jazz Big Band’. Hilario is a faculty member at Toronto’s Humber College, acting as both adjunct Piano Professor and Ensemble Director. Hilario also currently performs as a special guest with international artists and orchestras.
In addition to his many awards, nominations and treasured honours, Hilario Durán recently received a 2007 Chico O’Farrill Lifetime Achievement Award from Latin Jazz USA in the United States for his outstanding contributions to Afro-Cuban jazz and Latin Jazz. This award was presented at a concert at The Artime Theater in Little Havana, Miami, Florida, where Hilario Durán was the special guest pianist of the legendary Cuban conguero, Candido Camero.
Hilario Durán is based in Toronto, Ontario, Canada. In summer 2008, Hilario Durán will lead his Hilario Durán Trio on a coast-to-coast tour of Canada, featuring Roberto Occhipinti on bass, and Mark Kelso on drums. Hilario is currently working on his new ALMA Records recording with a release date soon to be announced.
FRANCAIS:
Biographie
Hilario Durán
Pianiste cubain, Compositeur, Arrangeur, Chef d’Orchestre, Éducateur
ALMA Records/Universal Music Canada
Hilario Durán (Hilario Luis Durán Torres) est né à la Havane, Cuba, en 1953. Comme plusieurs musiciens cubains, Hilario est né au sein d’une famille musicale entouré par une variété d’influences musicales sur une base journalière. Sa grand-mère jouait de la guitare, sa mère avait étudié le piano et son père, Hilario Durán Senior, jouait de la guitare et a chanté toute sa vie. La maison familiale des Durán était remplie de sonorités provenant de la très diversifiée collection de disques passant du classique au jazz en incluant de la musique populaire de partout dans le monde. Hilario débuta le piano à l’oreille dès l’âge de huit ans. Il jouait le piano comme si c’étais un jouet et sa mère ne pouvait l’éloigner de l’instrument – elle dû verrouiller le piano et cacher la clef!
Au cours des années 1940, le père d’Hilario faisait partie d’un mouvement musical cubain appelé “Movimiento del ‘Feeling’” (Le mouvement des sentiments). Hilario sénior avait l’habitude de se rencontrer avec le groupe de musiciens dans Callejón de Hamel. Parmi ces musiciens il y avait Omara Portuondo, José Antonio Méndez, Cesar Portillo de la Luz, Angel Díaz, Ñico Rojas et Frank Emilio Flynn. Le père d’Hilario introduit Elena Burke à ce mouvement. Le père d’Hilario était très amical avec chacun des musiciens de ce groupe. Lorsqu’Hilario était un jeune garçon, la grande Omara emménagea dans une maison de l’autre côté de la rue de celle de la famille Durán et un jour elle entendit Hilario jouer sur le piano de sa sœur. Quelques jours plus tard, elle frappa à sa porte et lui présenta un cadeau – sa première copie d’une partition musicale pour la chanson Debí Llorar, par Giraldo Piloto et Alberto Vera.
Jeune garçon, Hilario était obsédé par le piano et s’absorbait sur le travail d’artistes tels que Errol Garner, Roy Eldridge, Harry James, Jachaturian, Tchaikovsky, Gershwin, Ernesto Lecuona, Bola de Nieve, Vicentico Valdés, Adolfo Guzman et Frank Emilio Flynn. Il écoutait, apprenait, imitait et tentait de reproduire toute la musique qu’il entendait. Ses parents ont donc décidés de donner à lui et sa sœur des cours de piano privés avec différents professeurs à la Havane incluant Caridad Mezquida, la tante du grand guitariste cubain Leo Brower.
En 1068, Hilario a étudié le piano à temps partiel à l’Amadeo Roldan Conservatory of Music et il a aussi pris des cours privés avec Andrea Mesa, un professeur de piano bien connu à la Havane. En 1969, Hilario fut accepté comme étudiant à temps plein à l’Amadeo Roldan Conservatory of Music et il fut sous la tutelle du professeur Oscar Lorie, un des enseignants les plus chéris aux yeux d’Hilario.
Pendant cette période, Hilario devint dépendant du jazz et il écoutait des enregistrements par Stan Kenton, Dizzy Gillespie, Charles Lloyd, Keith Jarrett, Chucho Valdés et il écoutait aussi à des enregistrements d’artistes provenant de pays d’Europe de l’est tels que la Tchécoslovaquie, la Russie, l’Allemagne et la Pologne. De plus, pendant cette période, il était difficile de trouver certains enregistrements jazz américains, alors Hilario et ses amis musiciens Justo Gabriel Perez (flutiste), Mario Fabian (saxophoniste et pianiste) et Orestes Urfe (flutiste et fils du musicien Odilio Urfe) écoutaient ce qu’ils étaient capable de trouver provenant d’ondes radiophoniques à courte fréquence.
En 1970, Hilario débuta son service militaire à Cuba et joua de la clarinette avec le groupe militaire “Estado Mayor del Ejercito”. Ceci lui donna l’opportunité de travailler avec des musiciens tels que Jorge Reyes, ElpiIdio Chapotin, Carlos del Puerto et Ignacio Berroa, et aussi avec le directeur Remberto Egües.
Hilario visita une variété de clubs qui présentaient des performances jazz. Plusieurs orchestres jazz performaient dans différentes salles tels que The Tropicana, Salon Rojo (Capri Hôtel), Palermo Club, The Copa Room (Havana Riviera Hôtel), El Parisien (Hôtel Nacional) et Caribe Cabaret (Habana Libre Hôtel). Hilario se souviens, “J’étais fasciné par le son créé par la combinaison de cuivres et de saxophones. Mon rêve était de jouer pour un de ces orchestres, un jour”.
Hilario Durán termina son service militaire en 1973 et commença à travailler comme un musicien professionnel avec le Los Papa Cun-Cun Ensemble de Cuba, ensemble pour lequel il était substitut au piano pour le grand pianiste Freddy Gonzalez de la Maza. Cet ensemble était dirigé par Evaristo Aparicio qui était connu pour son travail de composition pour l’orchestre cubain légendaire Los Van Van. Hilario disait: “Jouer avec Los Papa Cun-Cun et avec le grand Evaristo Aparicio fut une expérience extraordinaire pour moi, j’ai beaucoup appris à propos des formes musicales tels que les tumbaos et les montunos”. Hilario a aussi travaillé avec The Castellanos Orchestra (suite au décès de Beny Moré).
Au milieu des années 1970, la carrière d’Hilario a pris une importante nouvelle direction lorsque Chucho Valdés, le grand pianiste cubain, pris la décision de quitter le Orquesta Cubana de Música Moderna pour aller travailler avec son groupe légendaire Irakere, ce qui mena Chucho à demander pour que Hilario Durán soit son remplaçant. Cette requête honorable propulsa Hilario à des nouveaux territoires musicaux sous la direction musicale de German Piferrer, qui introduit Hilario aux rouages des fameux orchestres de type big band. Avec le Orquesta Cubana de Música Moderna, Hilario appris et collabora avec plusieurs autres grands musiciens tels que Guillermo Barreto, El Chino Lam, Braulio Hernandez, Adalberto Lara, et Güajiro Mirabal. Cet orchestre apporta aussi à Hilario l’opportunité de voyager et de jouer dans plusieurs festivals et événements en Europe de l’est ainsi que partout à Cuba. Le Orquesta Cubana de Música Moderna donna aussi à Hilario l’opportunité d’apprendre l’orchestration en jouant les partitions par des arrangeurs tels que Rafael Somavilla, Armando Romeu, and German Pifferrer.
Pendant la même période à Cuba, Hilario s’impliqua dans une variété de projets différents où il s’exprima de plus en plus en tant que pianiste et aussi en tant qu’arrangeur. Il était une partie intégrale du Cuban All Stars Orchestra qui évolua avec Oscar D’Léon, au Varadero Festival. Hilario a aussi travailler aux fameux studios d’enregistrement EGREM comme pianiste au début, mais ensuite comme arrangeur, compositeur et directeur musical, où il a travaillé avec des artistes tels que Omara Portuondo, Miriam Ramos, Amaury Perez Vidal, Donato Poveda, Silvio Rodriguez, et Beatriz Marquez. Hilario a aussi travaillé comme arrangeur avec German Piferrer, Demetrio Muñiz (qui a été directeur pour le Buena Vista Social Club) et Rolando Baró à plusieurs cabarets de la Havane tels que le Caribe (Habana Libre Hôtel); le Cabaret Parisien (Hôtel Nacional); le Salon Rojo (Hôtel Capri); le Cabaret Tropicana et le Cabaret Internacional situé sur la plage de Varadero.
En 1981, le grand trompettiste cubain Arturo Sandoval invita Hilario Durán à joindre son groupe comme pianiste et arrangeur, ainsi que pour participer à la direction artistique de son groupe, de 1981 à 1990. Cette période fut excitante pour Hilario et lui donna l’opportunité de se développer encore plus en tant qu’artiste et lui permit de jouer pour plusieurs festivals à travers le monde. Avec le groupe d’Arturo, Hilario partagea la scène avec Dizzy Gillespie qui se joignit au groupe pour une série de performances à Umbria en Italie; Trinidad & Tobago; le travail de Ronnie Scott, in England; San Juan, Puerto Rico et aussi à son Cuba natal au The Havana Jazz Festival, en tant que membre du All Star Orchestra. Le groupe d’Arturo partagea la scène aussi avec Michel Legrand pour un concert à Nice, en France. Hilario fit une apparition dans le film “Una Noche en La Habana” avec Dizzy Gillespie, Arturo Sandoval, et Gonzalo Rubalcaba. En 1982, Hilario remporta le prestigieux prix musical cubain, le Premio EGREM, pour le titre de meilleur arrangeur de l’année. En 1987, Hilario Durán voyagea pour la première fois au Canada avec le groupe d’Arturo où ils se produisirent au Spectrum pendant le Festival International de Jazz de Montréal.
En 1990, Arturo Sandoval quitta Cuba pour commencer sa nouvelle vie aux États Unis. Les musiciens demeurèrent à Cuba et Hilario réorganisa les membres restants et débuta un projet qu’il voyait comme une nouvelle perspective ‘a new perspective’ … Hilario décida de nommer ce groupe Perspectiva. Perspectiva fit la tournée de l’Europe et de l’Amérique du sud et joua avec le Orquesta Sinfonica Nacional de Cuba (Orchestre Symphonique National de Cuba) à guichets fermés au Carlos Max Theatre de Cuba (qui a une capacité de 5500 personnes). Perspectiva enregistra deux albums, Tiembla Tierra et Buscando Cuerdas. Encore pendant cette période, Hilario collabora avec Chucho Valdés, qui le commissionna pour effectuer les arrangements pour Irakere. Une partie de son travail peut être entendu sur l’album Indestructible.
Les années 90 ont présentés une décennie de changements dans le vie de Hilario Durán. En 1991, le batteur regretté Guillermo Barreto, avec qui Hilario a travaillé dans le Orquesta Cubana Música Moderna, l’introduit au flutiste canadien Jane Bunnett. Jane invita Hilario à jouer sur son album Spirits of Havana avec Gonzalo Rubalcaba, Frank Emilio Flynn, Yoruba Andabo et la chanteuse Merceditas Valdés. Spirits of Havana gagna le prix canadien JUNO en 1992. À l’invitation de Bunnett, Hilario performa à Toronto au Canada avec le groupe de The Spirits of Havana avec Merceditas Valdés et plusieurs autres. En 1994, Jane Bunnett invita Hilario Durán une fois de plus à Toronto pour enregistrer Rendezvous Brazil Cuba, avec Carlito Del Puerto Jr. et les frères brésiliens Filo & Celso Machado.
Hilario continua son travail comme pianiste, arrangeur et directeur avec Jane Bunnett & Spirits of Havana. Ils tournèrent pendant trois années, jouant dans plusieurs festivals de niveau international en Amérique du nord et en Europe. En 1994, lors d’une de ses visites à Toronto, Hilario rencontra le bassiste canadien Roberto Occhipinti pour la première fois, et ils ont joués dans quelques soirées ensemble. Jane et son mari, le trompettiste canadien Larry Cramer, produirent trois albums pour Hilario Durán sous l’étiquette Justin Time Records: le premier album solo d’Hilario Francisco’s Song en 1996, le deuxième album Killer Tumbao en 1997, enregistré aux studios EGREM à Cuba dont faisait partie les grands percussionnistes cubains Tata Güines et Changuito; et aussi Roberto Occhipinti à la basse. L’album Kiler Tumbao présentait pour la première fois à l’enregistrement le travail conjoint de Hilario Durán et Roberto Occhipinti. Hilario effectua un troisième album avec Jane et Larry appelé Habana Nocturna qui parut en 1999, avec Jane Bunnett, le batteur Horacio “El Negro” Hernandez, et le bassiste Roberto Occhipinti.
En 1998, Hilario Durán débuta un nouveau chapitre de sa vie, quittant Cuba et se relocalisant à Toronto, Canada, avec sa femme Cristobalina et leur fille Yailen, qui est aussi une pianiste, chanteuse et compositrice. Lorsqu’ils sont arrivés à Toronto, Hilario s’est immédiatement immergé dans la communauté musicale locale et a aussi travaillé à l’étranger avec de différents artistes. Un fait saillant de cette période fut une performance au The Drummers Festival au New Jersey, États Unis – avec Horacio “El Negro” Hernandez, John Patitucci, Michael Brecker et Mark Quinones. Ce concert fut de plus filmé.
Hilario continua à travailler et à s’établir dans ce nouveau pays. Il proposa ses services comme professeur au Humber College Music Department / School of Arts and Technology à Toronto. Il fut invité par l’étiquette canadienne Solitudes pour enregistrer le disque compact Havana Remembered. Hilario mis sur pied une brochette d’artistes canadiens et cubains pour cet album. Havana Remembered est une collection de musiques traditionnelles cubaines se situant entre les années 1920 et 1940. En 2001, Havana Remembered se fit décerner une nomination JUNO pour le meilleur album musique du monde.
En octobre 2002, le saxophoniste Paquito D’Rivera invita Hilario, le violoniste Regina Carter et le chanteur Brésilien légendaire Leny Andrade à performer à The World Festival Orchestra au Ney Jersey Performing Arts Center. Hilario composa Suite Afro-Cubana pour cet événement.
En 2004, Hilario Durán signa un contrat d’enregistrement avec l’étiquette canadienne ALMA Records, présidé par Peter Cardinali. Hilario rencontra Peter par Roberto Occhipinti, qui avait aussi signé avec ALMA. Cette étiquette s’engagea à présenter Hilario Durán comme un pianiste, chef de groupe, compositeur et arrangeur sous son propre nom. En 2004, Hilario enregistra son premier disque compact sur ALMA, produit par Roberto Occhipinti et appelé New Danzon, présentant Roberto à la basse et Horacio “El Negro” Hernandez à la batterie. New Danzon gagna le prix canadien JUNO pour meilleur album contemporain de l’année en 2005. La même année, l’étiquette ALMA présenta le deuxième enregistrement d’Hilario, Encuentro en La Habana, qui est une réunion avec les anciens membres de Perspectiva et est une célébration musicale de la grande énergie, spontanéité et créativité que le groupe partageaient. Cet album fut enregistré aux studios EGREM à la Havane. Encuentro en la Habana fut de plus produit par Roberto Occhipinti, qui fut nominé pour un prix canadien JUNO en 2006.
La relation musicale et l’amitié entre Hilario et Roberto Occhipinti donna naissance à plusieurs autres collaborations et performances sensationnelles. Roberto, avec tout son enthousiasme et son support, encouragea Hilario à réaliser un de ses rêves musicaux; un rêve qui date de l’époque où il résidait à Cuba. Ensemble, les deux musiciens ont formés un groupe, le Latin Jazz Big Band, qui présentait la crème de la crème des musiciens canadiens et cubains. Ils ont présentés leur première performance au The Distillery Jazz Festival de Toronto en 2005, en ensuite plusieurs autres performances en Ontario au Canada incluant le Big Band Festivals, le Beaches Jazz Festival de Toronto, le Ottawa Jazz Festival, le Markham Jazz Festival, le Oakville Jazz Festival et le Chet Baker Festival de Toronto avec des artistes spéciaux invités Randy Brecker et Jane Bunnett.
Ce Latin Jazz Big Band mena à une idée pour le nouvel enregistrement d’ALMA Records en 2006, From the Heart présentant Hilario Durán and His Latin Jazz Big Band, produit par le président d’ALMA Records Peter Cardinali. En 2007, From The Heart se mérita le prix JUNO pour meilleur album jazz contemporain; et il reçu une nomination pour le prix américain Grammy pour la meilleure performance solo pour la composition d’Hilario Durán “Paq Man”. From The Heart présentait Roberto à la basse et comme invités spéciaux Paquito D’Rivera, Dione Taylor et Horacio “El Negro” Hernandez. Ce big band joua au Toronto Downtown Jazz Festival avec une apparition spéciale par Paquito D’Rivera et Dione Taylor.
Depuis qu’il a emménagé au Canada, Hilario Durán est devenu une partie intégrale et importante de la scène musicale et de sa communauté. Ses présents projets musicaux comme chef incluent The Hilario Durán Trio, Hilario Durán & Orquesta Havana Remembered et Hilario Durán & His Latin Jazz Big Band. Hilario est un membre facultaire du Humber College de Toronto, agissant comme professeur associé de piano et directeur d’ensemble. Hilario performe aussi présentement comme artiste invité auprès d’artistes internationaux et d’orchestres.
En addition à ses nombreux prix, nominations et honneurs, Hilario Durán a récemment reçu un prix Chico O’Farrill Lifetime Achievement Award du Latin Jazz USA en 2007 aux États Unis pour l’ensemble de son œuvre et pour sa contribution remarquable au jazz Afro-Cubain et Latin. Ce prix fut présenté à un concert au Artime Theater à Little Havana, Miami, Floride, où Hilario Durán était l’invité spécial du légendaire conguero, Candido Camero.
Hilario Durán vit maintenant à Toronto, Ontario, au Canada. À l’été 2008, Hilario Durán mènera son Hilario Durán Trio lors d’une tournée d’un océan à l’autre du Canada, avec Roberto Occhipinti à la basse et Mark Kelso à la batterie. Hilario travaille présentement sur son nouvel enregistrement sur ALMA Records avec une date de lancement annoncée bientôt.
ESPANOL
Hilario Durán
Pianista, Compositor, Arreglista, Director de Orquesta, Educador
ALMA Records/Universal Music Canada Recording Artist
Hilario Durán (Hilario Luis Durán Torres) nació en La Habana, Cuba en el año 1953. Al igual que otros músicos cubanos, Hilario nació dentro de una familia musical y creció rodeado de una inmensa variedad de influencias musicales. La abuela de Hilario tocaba guitarra, su mamá realizó estudios de piano y su padre, el señor Hilario Durán, tocaba guitarra y fue cantante en sus años mozos. La casa de Durán contaba con una vasta colección de todo tipo de música que incluía desde música clásica, jazz y música popular. Cuando Hilario tenía solo 8 años, comenzó a tocar el piano de oído, sentándose por largas horas como si este fuera un juguete, su madre en ocasiones tenía que cerrar el piano con llave y esconderla para dejarle un tiempo libre fuera del instrumento.
Durante la década de los años cuarenta, el padre de Hilario formó parte del Movimiento Musical Cubano llamado “Movimiento del Feeling” junto a músicos como Omara Portuondo, José Antonio Méndez, Cesar Portillo de la Luz, Angel Díaz, Ñico Rojas y Frank Emilio Flynn; fue el padre de Hilario quien introdujo a la cantante Elena Burke en este Movimiento.
A finales de los años sesenta, Omara Portuondo comenzó a vivir cerca de la casa de Hilario Durán y un día al pasar y escucharlo en su habitual práctica de piano, se detuvo y días mas tarde, visitó la casa de Hilario para regalarle la que fuera la primera copia de la partitura de la canción “Debí Llorar” compuesta por Giraldo Piloto y Alberto Vera.
Hilario estaba obsesionado con el piano e inmerso totalmente en el trabajo de artistas como Errol Garner, Roy Eldridge, Harry James, Jachaturian, Tchaikovsky, Gershwin, Ernesto Lecuona, Bola de Nieve, Vicentico Valdés, Adolfo Guzmán y Frank Emilio Flynn, escuchando, aprendiendo, imitando y tratando de reproducir toda la música que escuchaba; es en esta etapa cuando comienza a recibir junto a su hermana, clases privadas de piano con diferentes profesores, entre ellos, Caridad Mezquida, la tía del gran guitarrista cubano Leo Brower.
En 1968, Hilario comenzó sus estudios de música en el Conservatorio Amadeo Roldan y por las tardes continuaba sus estudios con la profesora Andrea Mesa. Al año siguiente, Hilario es aceptado en el Conservatorio a tiempo completo teniendo como profesor al siempre recordado Oscar Lorié.
Durante este período, Hilario se convirtió en un adicto del jazz escuchando discos de Stan Kenton, Dizzy Gillespie, Charles Lloyd, Keith Jarrett, Chucho Valdés y escuchando también discos de Europa del Este, artistas de Rusia, Checoslovaquia, Alemania y Polonia. En este tiempo era muy difícil encontrar en Cuba discos de jazz americano, por lo que Hilario se reunía con sus amigos más cercanos a escuchar toda esta música por la onda corta de radio, junto a Justo Gabriel Pérez, flautista; el pianista y saxofonista Mario Fabian y Orestes Urfe, flautista e hijo del músico Idilio Urfe.
En el año 1970, Hilario comenzó su Servicio Militar Obligatorio tocando clarinete en la Banda del Estado Mayor del Ejército, Esto le dio la oportunidad de trabajar con músicos como Jorge Reyes, Elpidio Chapotin, Carlos del Puerto e Ignacio Berroa entre otros, además de trabajar bajo la dirección de Remberto Egües.
Hilario visitaba toda la gama de sitios de jazz bands en La Habana, lugares tales como el Cabaret Tropicana, Salón Rojo del hotel Capri; Club Palermo, Copa Room, en el hotel Habana Riviera; El Parisien del hotel Nacional; El Caribe en el hotel Habana Libre; entre otros y refiriéndose a esta época dice:… Estaba fascinado con el sonido creado por la combinación de las trompetas y los saxofones. …Mi sueño era el poder tocar en una de esas orquestas…
Una vez finalizado el servicio militar en el año 1973, Hilario Durán comienza a trabajar como músico profesional en el Grupo “Los Papa Cun-Cun” sustituyendo al gran pianista Freddy González de la Maza. Este grupo musical estaba dirigido por Evaristo Aparicio, quien fuera grandemente reconocido por su trabajo como compositor para la legendaria orquesta Los Van Van. Y de esta etapa de su vida, Hilario agrega: …Haber trabajado con los Papa Cun-Cun junto al gran Evaristo Aparicio, fue una gran experiencia, aquí aprendí muchísimo sobre la música cubana, los tumbaos y montunos. En esta época, después del fallecimiento del gran Beny More, Hilario Durán también tuvo la oportunidad de trabajar en la Orquesta de Castellanos
A mediados de los años setenta, la carrera de Hilario toma una nueva e importante dirección cuando el gran pianista cubano Chucho Valdés decide formar su legendario Grupo Irakere y llama a Hilario para que lo reemplace en la Orquesta Cubana de Música Moderna. A partir de este momento, Hilario comienza a descubrir nuevos territorios en la música dirigido por German Piferrer, quien lo introduce en el intrincado mundo de las orquestas de Big Band. Con la Orquesta Cubana de Música Moderna, Hilario aprendió y trabajó con grandes músicos entre ellos, Guillermo Barreto, El Chino Lam, Braulio Hernández, Adalberto Lara “Trompetica” y el Güajiro Mirabal, entre otros. Esta orquesta le brindó a Hilario la oportunidad de viajar y trabajar en festivales y eventos en Europa del Este y en toda Cuba. La Orquesta Cubana de Música Moderna le proporcionó también el aprender orquestación al trabajar con las partituras y arreglos musicales de músicos de la talla de Rafael Somavilla, Armando Romeo y German Piferrer, entre otros.
Durante este período Hilario también se ve envuelto en diversos proyectos musicales como pianista y arreglista. Formó también parte de la Orquesta “Todos Estrellas” acompañando a Oscar D’Leon, en el Festival de Varadero. Hilario también trabajó en los Estudios de grabaciones de la EGREM, inicialmente como pianista y más tarde como arreglista, compositor y director con artistas tales como Omara Portuondo, Miriam Ramos, Amaury Pérez, Donato Poveda, Silvio Rodríguez y Beatriz Márquez, solo por mencionar algunos. Hilario también trabajó como arreglista junto a German Piferrer, Demetrio Muñiz (Director de Buena Vista Social Club) y Rolando Baró, para las producciones de los cabarets Tropicana, El Caribe, Cabaret Parisien, Salón Rojo, e Internacional de Varadero.
En el año 1981, Arturo Sandoval crea su Banda e invita a Hilario para formar parte de esta como pianista, arreglista y además compartir la dirección musical de la misma; este momento fue fabuloso para Hilario, ya que le brindó la posibilidad de continuar desarrollandose y a su vez la oportunidad de trabajar en diversos festivales alrededor del mundo. Junto a Arturo Sandoval y su Grupo, Hilario compartió escenarios con Dizzy Gillespie quien se integró a la banda en escenarios tales como Festival de Umbria, en Italia; Festival de Jazz deTrinidad y Tobago, así como también en presentaciones en el Ronnie Scott’s (Inglaterra), en San Juan Puerto Rico y también en un recordado Festival de Jazz Plaza en La Habana, Cuba formando parte de la Orquesta “Todos Estrellas”. A estas presentaciones junto a Dizzy, se añade el trabajo junto a Michel Legrand en un concierto en Niza, Francia. Además, Hilario aparece en el film “Una Noche en la Habana” el cual presenta a Dizzy Gillespie, Arturo Sandoval y Gonzalo Rubalcaba.
En el año 1982, Hilario se hace merecedor del prestigioso Premio EGREM como Mejor Arreglista del Año. Cinco años más tarde, en 1987, Hilario Durán realiza su primer viaje a Canadá junto a Arturo Sandoval y su Grupo presentándose en el teatro Spectrum como parte del Festival Internacional de Jazz de Montreal.
Arturo Sandoval se establece en Estados Unidos en el año 1990 y es cuando Hilario decide continuar un nuevo trabajo musical junto a los integrantes de la banda que quedaron en Cuba. Perspectiva toma este nombre ya que a partir de este momento la banda comienza a realizar un trabajo musical con una nueva mirada. Perspectiva realiza importantes presentaciones en Europa y América del Sur añadiendo además presentaciones tales como la realizada junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba en el teatro Carlos Marx con una audiencia de 5,500 personas.
Perspectiva además grabó dos importantes discos en los estudios de grabaciones EGREM estos fueron “Tiembla Tierra” y “Buscando Cuerdas”. En esta etapa Hilario Durán también realiza trabajos de colaboración con Chucho Valdes, quien solicita a Hilario para trabajar en arreglos musicales para el renombrado Irakere, alguno de ellos podemos escucharlos en el disco “Indestructible”.
El año 1990 marca para Hilario una década de grandes cambios en su vida.
El gran baterista Guillermo Barreto, con quien Hilario tuvo la oportunidad de trabajar durante varios años en la Orquesta Cubana de Música Moderna es quien presenta a Hilario Duran con la afamada flautista y saxofonista Jane Bunnett la cual invita a Hilario para formar parte de la grabación del disco “Spirits of Havana” junto a Gonzalo Rubalcaba, Frank Emilio Flynn, Yoruba Andabo y la cantante Merceditas Valdes. Spirits of Havana, obtuvo el Premio JUNO canadiense en el año 1992.
Hilario es invitado por Jane Bunnett para participar en diversas presentaciones en Canadá junto a este proyecto Spirits of Havana, Merceditas Valdes y otros músicos importantes. En el año 1994, Hilario es nuevamente invitado a Toronto por Jane con el fin de realizar la grabación del disco “Rendezvous Brasil Cuba” con Carlitos del Puerto Jr. y junto a los conocidos hermanos del Brasil Filo y Celso Machado.
Hilario continúa trabajando junto a Jane Bunnett y Spirits of Havana como pianista, arreglista y director musical realizando presentaciones en diferentes festivales en Norte América y Europa por alrededor de tres años y es en este año 1994 cuando Hilario conoce a Roberto Occhipinti realizando junto a él varias presentaciones locales. Jane Bunnett y su esposo, el trompetista Larry Cramer, producen para Hilario Durán tres discos con la firma discográfica Justin Time, ellos son: en 1996, el primer disco de Hilario en solitario, “Francisco’s Song”; un segundo disco en el año 1997, “Killer Tumbao”, siendo esta la primera vez en que Hilario Durán y Roberto Occhipinti realizan un trabajo discográfico juntos, en este disco Hilario contó con la importante participación del ya fallecido y siempre recordado Tata Güines y también con la actuación de Changüito. Más adelante, en el año 1999, Hilario realiza la grabación de un tercer disco titulado “Habana Nocturna” contando como invitados a Jane Bunnett, Horacio “El Negro” Hernández y a Roberto Occhipinti.
En el año 1998, Hilario comienza un nuevo capítulo en su vida estableciendose en la ciudad de Toronto, Canadá junto a su hija Yailen quien es pianista, compositora y cantante y su esposa Cristobalina. Una vez en Toronto, Hilario se integra inmediatamente a la comunidad musical canadiense trabajando a su vez con diferentes artistas dentro y fuera de Canadá, siendo una de las presentaciones más relevantes de este período el concierto ofrecido en “The Drummer Festival” New Jersey, Estados Unidos, junto a Horacio “El Negro” Hernandez, John Patitucci, Michael Brecker y Mark Quiñones, el cual cuenta con un video.
Hilario continúa estableciendose por si mismo en este nuevo pais en el cual comienza ejerciendo sus servicios de voluntariado como profesor de piano en el mencionado Humber College, Escuela de Arte y Tecnología.
Ya en el año 2001, Hilario es invitadio por la firma discográfica Solitudes para la producción del disco “Havana Remembered” el cual es una coleccion de la Musica Tradicional Cubana de la Década de Oro en La Habana (1920 – 1940), reuniendo para este disco a algunos de los músicos cubanos y canadienses más prominentes del momento. Con este trabajo discográfico, Hilario obtiene la nominación para los Premios JUNO canadienses en la categoría de World Music.
También cabe mencionar la importante presentación de Hilario Durán en Octubre del año 2002, en el World Festival Orchestra, New Jersey Performing Arts Center, junto a la violinista Regina Carter y la gran cantante del Brasil Leny Andrade. Hilario es invitado por Paquito D’Rivera a participar en este evento para el cual además, compone la pieza titulada Suite Afro-Cubana.
En el año 2004, a Hilario Durán se le brinda la oportunidad de firmar contrato con una de las firmas discográficas más importantes de Canadá, ALMA Records, cuyo Presidente Peter Cardinali es presentado a Hilario por Roberto Occhipinti quien es a su vez artista de esta firma. Este sello discográfico le permite a Hilario Durán la posibilidad de presentarse como pianista, director de orquesta, compositor y arreglista.
En este misno año 2004, Hilario realiza su primer trabajo discografico con esta firma grabando “New Danzon” presentando como invitados especiales a Roberto Occhipinti como bajista y productor y a Horacio “El Negro” Hernandez, en la batería. New Danzon obtiene el tan codiciado JUNO como Mejor Album de Jazz Contemporaneo del año 2005. En este mismo año, ALMA Records decide lanzar un segundo album de Hilario Durán: “Encuentro en la Habana”, el cual es una agradable reunión con los antiguos miembros de la banda “Perspectiva”. Este disco grabado en los estudios EGREM en La Habana Cuba y producido por Roberto Occhipinti, es una celebración musical por el reencuentro entre amigos, este trabajo muestra gran energía, creatividad y espontaneidad por los sentimientos que comparten sus integrantes. Este disco recibe la nominación de los Premios JUNO en el año 2006.
La gran relación musical y amistad que existe entre Roberto Occhipinti e Hilario Durán, ha permitido la realización de un magnífico trabajo de colaboración. Roberto, con todo su entusiasmo y apoyo, anima a Hilario a hacer su sueño de tantos años realidad, el sueño de sus años vividos en Cuba y juntos forman una gran orquesta (Big Band) de Latin Jazz juntando a parte de la crema y nata de los músicos canadienses y cubanos, presentándose por primera vez en Toronto, en el Festival de La Destilería (Distillery Jazz Festival 2005), seguida por numerosas presentaciones tales como Canadian Big Band Celebration 2005, Port Elgin, Ontario; así como en los Festivales de Jazz de Beaches, Toronto; Ottawa Jazz Festival, Markham, Oakville Jazz Festival y también la presentación realizada en el Festival Chet Baker contando con las actuaciones especiales de Jane Bunnett y Randy Brecker.
Debido a todas estas presentaciones y a la magnífica acogida de esta orquesta por parte de la audiencia, en el año 2006 se decide realizar un nuevo disco, “From The Heart” presentando a Hilario Durán y su Latin Jazz Big Band y producido por Peter Cardinali, presidente de ALMA Records. En el año 2007, From The Heart gana el Premio JUNO como Mejor Album de Jazz Contemporaneo, recibiendo además una nominación para los Premios GRAMMYS como Mejor Solo dado at tema “Paq Man” compuesto por Hilario Durán.
From The Heart presenta a Roberto Occhipinti, en el Bajo y cuenta con las actuaciones especiales de Paquito D’Rivera, Dione Taylor y Horacio “El Negro” Hernández. Esta orquesta realiza una importante presentación en el Festival de Jazz de Toronto 2007, contando como invitados a Dione Taylor y Paquito D’Rivera.
Desde su llegada a Canadá, Hilario Durán se convierte en una parte integral e importante de la comunidad musical. Sus proyectos musicales como lider incluyen “Hilario Durán Trío”, “Hilario Durán y su Orquesta Havana Remembered” e “Hilario Durán y su Latin Jazz Big Band”. Hilario es miembro de la Facultad de Música de Humber College, trabajando como Profesor de Piano y Director de dos Orquestas de estudiantes. Hilario también realiza importantes presentaciones como artista invitado junto a artistas internacionales y orquestas.
A todos los premios, nominaciones y honores anteriormente mencionados, Hilario Durán ha sido galardonado recientemente por el Latin Jazz USA, en Estados Unidos, el Premio “Chico O’Farrill Lifetime Achievement Award” por la contribución brindada a la música Afro Cubana y al Jazz Latino. Este Premio le fue otorgado en el concierto efectuado en el Teatro Artime, localizado en La Pequeña Habana, Miami, Florida; siendo Hilario Durán invitado especial del legendario conguero cubano Candido Camero.
Hilario Durán es radicado en Toronto, Canadá. En este verano 2008, Hilario Durán Trío realizará una gira de conciertos costa-costa presentando a Roberto Occhipinti en el Bajo y Mark Kelso en la Batería. Hilario se encuentra trabajando en su nuevo disco con ALMA Records el cual será anunciado próximamente.